Ингмар Бергман фрази

Ингмар Бергман фрази

Ингмар Бергман беше шведски сценарист и режисьор, носител на различни кинематографски награди и отличия. Той беше в контакт с работата на други режисьори, които повлияха на създаването му, тъй като много от темите му са импрегнирани с атмосфера, пълна с безнадеждност и драма.

Визуалният разказ на Бергман е бавен, за да се позволи на зрителите да разсъждават върху възникването на съдържанието, много от които са философски или много прощават.

Освен това героите поемат пътеки, които ги носят във вътрешността, това е поглед навътре, смущаващ и винаги се връща към душата, за да отразява и променя жизненоважния курс.

За всичко това техните фрази заслужават да бъдат разгледани и анализирани, тъй като те предизвикват дълбока загриженост.

Ингмар Бергман фрази

Някои от най -загадъчните фрази на Ингмар Бергман са следните:

Пиша скриптове, така че да работят като скелети, които чакат месото и енергията на изображенията.

Винаги е било мания. В известен смисъл правенето на филми е много еротично. Не знам много добре защо. Не защото лъжете с актриси, това е свързано с нещо друго. Мисля, че е така, защото има пълно емоционално разбиране. Ние сме заобиколени от хора, които са свързани с нас. (...) Това не съм аз, по това време не бях аз. Бях те и те бяха вътре в мен. Правенето на филми е като да имаш романтика.

Взимам всичките си решения за интуиция. Избягвайте копие до мрак. Това е интуиция. Тогава трябва да изпратя армия на тъмнината, за да намеря копието. Това е интелектът.

Понякога през нощта, когато съм на границата между сън и бдение, мога да вляза през врата към детството си и всичко е като тогава, със светлините, миризмите, звуците и хората ... помня Silent Street, където живееше баба ми, агресивността на света на възрастните хора, терор за неизвестното и страха от напрежението между баща ми и майка ми.

Интуитирам залез, който няма нищо общо със смъртта, но с изчезване. Понякога сънувам зъбите ми да паднат и да плюя жълти парчета. Аз се пенсионирам, преди моите актьори или сътрудници да погледнат чудовището и да ги нахлуя в отвращение или състрадание. Виждал съм твърде много колеги да умират на цирковата писта като уморени клоуни, скучни от собствената си скука, свистели или освирени или учтиво замълчани, участъци от прожекторите.

Стареенето е като изкачване на голяма планина: докато силите са повдигнати, но външният вид е по -свободен, по -широката и спокойна гледка.

Само някой, който е добре подготвен, има възможност да импровизира.

Няма време за обсъждане на самотата.


Страхът ни кара да търсим спасителен образ и този образ е Бог

Работата ми е автобиографична и по същия начин постоянно преобразува опит и емоции.

Не искам да произвеждам произведение на изкуството, в което обществеността може да седи и да смуче естетически ... Искам да ги ударя в гръбнака, да изгоря безразличието си, да ги започне, докато не прекратят своето самокомплектно влияние.

Аз съм като директор на оркестъра. Гледам думите, сякаш са бележки и се опитвам да разбера значението им. Сега се връщам към произведения, които четох много отдавна и имам друго значение.

Когато бях млад, много се страхувах да умра, но сега мисля, че това е много разумно споразумение. Това е като светлина, която излиза. Няма много причина да се прави скандал.

Демоните са безброй, те пристигат в най -неподходящите моменти и създават паника и терор ... но аз научих, че ако мога да доминирам от негативните сили и да ги завържа с колата си, тогава те могат да работят в моя полза ... Лусис често растат от телата.

Не се чувствам писател. Въобще не. Чувствам човек на театъра, филми. Въпреки че съм писал цял живот, защото написах всичките си сценарии и дори имам писани сценарии за другите, правенето на филми и правенето на театър е по -точно от писането, защото това е свързано с емоциите ми и не бих могъл да им дам директно.

Бих искал да съм музикант. Цигулар или пианист. Защото виждат бележка и могат да я пресъздадат. Аз също бих искал да бъда директор на оркестъра. Те гледат резултата и могат да го научат наизуст и могат да го носят навсякъде. Можете да достигнете до някаква точност.

Аз съм дете. Вече го казах веднъж: целият ми творчески живот идва от детството ми. И емоционално съм дете. Причината, поради която хората харесват това, което правя или правя, е, защото съм дете и аз им говоря като дете.

Това, което съм се опитвал да правя през живота си, е да създавам неща и да им дам живот. Творческият живот е пълен с унищожаване и постоянно е застрашен. Има толкова много изкушения, толкова пъти оставяте нещо, което сте искали да направите, има толкова много ангажименти. Не знам какво е щастието. Знаете ли какво е щастието?

Само музиката ми даде възможност да разкрия емоциите си.

Моите призраци, моите демони и настроението ми никога не се появяват през нощта. Те винаги се появяват на дневна светлина.

Съвършенството трябва да дойде, когато играем нашите игри. Много е важно, защото ако смятаме, че не се нуждаем от това съвършенство, не бихме взели сериозно нашите игри и тогава всичко би направо.

В киното не можете да рискувате да покажете лоша минута. В театъра това е по -скоро процес. Ако не върви добре, ние се опитваме да го подобрим и всеки ден върви по -добре. Но киното е различно.

В интерес на истината, живея непрекъснато в мечтата си и правя посещения в реалността.

Демоните не обичат чистия въздух, това, което им харесва най -добре, е, че оставате вкъщи със студени крака.

Реалността може да не е във всичко, което си представям. Може би всъщност не съществува. Може би съществува само като копнеж.

Те казаха, че сте психически здрави, но вашата лудост е най -лошата.

Благодарни сме за ужасите, с които сме свикнали. Непознатите са по -лоши.

Всяка флекция и всеки жест лъжа, всеки усмихва се гримаса.

Всички харесват щастието, никой не харесва болката. Но не можете да имате дъга без малко дъжд.


Вярата е мъка, знаехте ли? Това е като да обичаш някой, който е там, в тъмното, но никога не се появява, колкото и силен да го наричаш.

Живея постоянно в съня си, което правя кратки нахлувания в реалността.

Ужасно е да видите собственото си объркване и да го разберете.

Тук, в моята уединение, имам чувството, че съдържа твърде много човечество.

Ако не мисля, не съществувам.

Когато приключите с гледането на филм, никога не искате да го видите отново.

Мразя пътуването. Никъде не отивам.

Като цяло казвам, че напуснах пубертета на 58.

Животът е непрекъснат и периодична последователност от проблеми, които са изчерпани само със смъртта.

Кино като мечта, кино като музика. Никоя форма на изкуство не надхвърля обикновеното съзнание като киното, директно към нашите емоции, дълбоко в душата на душата.

Както се вижда, фразите на Ингмар Бергман имат дълбочина, тъй като малко автори го предлагат. Те са твърди изречения, относно живота, смъртта, детството и реалността, проблемите, които не избягат от човешко същество.

Библиография

  • Бергман, т.е., Торес, м., & Uriz, f. J. (1988). Магически фенер. Бисквити.
  • Бергман, т.е. (2007). Ингмар Бергман: Интервюта. Унив. Преса на Мисисипи.
  • Gado, f. (1986). Страстта на Ингмар Бергман. Duke University Press.
  • Steene, б. (2005). Ингмар Бергман: Справочно ръководство. Amsterdam University Press.